1905电影网专稿 据票务平台统计，电影《浪浪山小妖魔》上映6天，4次票房逆跌（单日票房较前一日不降反增），展望总票房从上映首日的4亿+，握续翻倍高涨至当今最新展望的13.5亿。

《浪浪山小妖魔》的前身是2023年动画短片集《中国奇谭》的第⼀集《小妖魔的夏天》，以20分钟的短片片长，答复浪浪山底层小猪妖碰到职场压榨却心胸善念的故事。

原班团队将其拓展为近120分钟的电影长片，在保留“打工东说念主共识”本味的同期，更赋予小妖魔更壮阔的英豪旅程，由“短”到“长”，进一步完满破圈之路。

“短改长”电影基本有两大类别：

一类是从短片改成长片。导演凭据我方的高口碑短片创作成长片，除了《浪浪山小妖魔》，频年来的肖似相貌还有《落凡尘》和《不语言的爱》；另一种情况是新导演通过短片练手、试错，同期招引投资，赢得概况拍摄长片的契机，《爆裂饱读手》即是寰球著名的案例。

暑期档影片《花漾青娥杀东说念主事件》亦然如斯，导演周璟豪在2021 年北影节创投教诲营拍摄了体育竞技题材、柔柔女性成长和母女关系主题的短片《洛桑》，获取业内夺目，得以鼓励完成这部有着相似抒发的院线长片。

另一类是从短篇演义改编成长篇电影。动画《聊斋：兰若寺》源自蒲松龄的短篇演义集《聊斋志异》，影片将原著中的5个故事篇章搬上大银幕。《刺猬》《河畔的失实》《一个和四个》《塔洛》《弗成问题的问题》等佳作，也都是改编短篇演义。

“短改长”的电影，在创作上需要面对什么，应该作念对什么？《浪浪山小妖魔》等暑期档影片，提供了新的解答。

01

从短片改为长片，在创作上濒临的最大问题是：能否有实足充实的故事内容因循起安妥长片的叙事条目和抒发需求。

据《浪浪山小妖魔》导演和编剧於水先容，影片最早的故事大纲是在短片结构里进行膨大，增添新的变装，放大浪浪山里的大东说念主物争斗和庸东说念主物生计窘境，基本莫得脱离短片的中枢限制。

但发现此举仅是“踏踏实实”，最终决策果敢打破：让四个草根小妖魔假扮唐僧师徒，开启一场乖谬又昂扬的西行冒险。这一设定既保留了短片的全国不雅框架，又通过身份错位制造精彩的戏剧张力。

短片里，小猪妖的底层碰到与受到职场压迫的打工东说念主群体酿成热烈共识。长片继续通过小猪妖和同伴的处境，呈现职场克扣梗，强化与实践生活的讨论。

《浪浪山小妖魔》更深重借助《西纪行》“九九八十一难”的闯关形状，将其移植至小妖魔身上。他们离开浪浪山、仿照西天取经阶梯，在原著劫难情节的罅隙里历经成长和改革，同期莫得影响和改变《西纪行》的原貌。

借由小妖魔离开浪浪山、仿照西天取经的历程，影片明晰构建近似好莱坞类型片经典的故事模子——英豪之旅，开赴、试真金不怕火与变化、回归的三个模子阶段也在片中逐个彰显：

在开赴阶段，小猪妖因刷锅得罪上级，他聚拢蛤蟆精、黄鼠狼精、猩猩怪，劝服伙伴假扮取经团，成佛规避追杀；

在试真金不怕火与变化阶段，他们历经灾荒和老到，借“都天大圣”名号吓退犬怪、匡助村民隐藏鼠精，得益同伴的友情、家东说念主的暄和、村民的善意，资格从“无名之辈”到“无名英豪”的立场转换，协力击败小雷音寺的黄眉怪，赈济童男童女；

在回归阶段，天然四小妖化作原形，失去妖力，却完成了从“自私”到“利他”，从“小我”到“大我”的精神变革与价值升华。

监制陈廖宇说“淌若短片在讲庸东说念主物的觉悟，长片就是在讲觉悟之后怎么作念。”不错看出，短片侧重揭示“难以活出自我”的骨子真相，而长片是在短片基础上深切抒发“怎么活出自我”的可能性。

“英豪之旅”的叙事形状让短片变长片有了合理充足的内容空间，同期丰富场景疆域和电影化的视听空间，600东说念主团队绘画1800组镜头、2000余张场景图，将短片水墨风升级为“大处写意，小处写实”的电影好意思学体系。

天然，《浪浪山小妖魔》并非齐备。凭据响应，有部分不雅众以为四小妖初期冒险的篇幅过多，而大战黄眉怪的前期铺垫不及，冲突力度不够，小妖魔遴荐自我就义的转换也穷乏具有感染力和因循力的动机。

但举座而言，影片以豆瓣8.6分、展望票房12亿的成绩阐发，它莫得亏负爆款短片蕴蓄的怜爱和期待，延续、夯实了这一动画IP的高品性。

02

比较短片扩编，演义的篇幅内容遴荐，亦然电影改编的一浩劫点。

比如，马伯庸的中篇演义《长安的荔枝》在2025年同期推出剧版和影版，两个版块随同出现“剧版长、影版赶”的评价。

关于剧版，7万字的内容拍成35集的体量，使其堕入“注水”的争议。影版《长安的荔枝》紧扣运载荔枝的干线和讪笑揭露职权恶臭的立意抒发，高度复原演义精髓。不外，对11天沉速递荔枝的具体决策和繁重进程的约束和简化，也被不雅众诟病。

短篇演义的字数更短，频频在五千至一万五千字之间，结构小巧、情节高超、东说念主物连合，改编电影就要增补东说念主物曲线、膨大留白情节、拓展未写明的潜文本。

是以，短篇演义改编电影雷同濒临复杂的轨范博弈——淌若扩写不够，可能导致内容单薄，淌若扩写过度，可能不符原著精神，找到两者的均衡点至关紧迫。

《河畔的失实》作家余华曾陈赞电影版创作，通过影像化的手法清爽他莫得写明的演义内容，并精确拍出演义里的怯生生氛围和东说念主物的朦胧精神，收拢了神韵。

暑期档动画《聊斋：兰若寺》取材《聊斋志异》，它莫得单独中式一篇短篇演义进行扩编，而是遴荐另一种决策——多篇组合。

影片以蒲松龄井下评书为干线，以“情”为主题，串联《崂山羽士》《莲花公主》《聂小倩》《画皮》《鲁公女》五个原著篇章，用肖似单位剧的模样酿成一部完整的电影。

这五个古代故事经由动画进行当代化解构，每一篇章都尝试了不同的极致画风，注入不同的心情共识，灵验幸免了单篇故事内容薄或抻长易出现“注水”的问题。

然而与此同期，“短拼长”的架构袒露了兼容的艰巨：前两篇侧重童趣，后三篇侧重成情面感，天然相投了儿童和家长的不同不雅影需求，但前后格调较着割裂，如同“一部电影割裂成少儿频说念与午夜场”。

《聊斋：兰若寺》在转译、激活文化经典和动画技巧探索方面值得称说念，短拼长导致的问题，可为追光动画的翌日创作提供新的想考。

不管是短片改成长片，也曾短篇演义改成长篇电影，索要原作的内容精华和想想锐度，重构沸腾电影叙事递次、安妥电影视听基因的全新人命体安福市场，是短改长的真理。